; 我两鬓斑白。」

    熟悉的歌词出现，本以为这段歌词会是歌里惊艳的一笔，但放在整首歌里，这句词甚至只是绿叶。

    当时的余惟，只用这首歌里不起眼的一句就征服了很多人……

    音乐进行到间奏，一段二胡与钢琴的对话凄美婉转，如怨如慕。

    这时，许真导演的目光缓缓扫过在场每一个人的脸，将他们被音乐俘获的状态尽收眼底。

    他没有说话，但那深邃的眼神里，有什么东西被点燃了，那是一种久违兴奋和激动。

    春晚越办越烂，他没办法，他没得选，他们只能吃老本，只能不甘心地坐吃山空。

    现在有的选，有人可用，人家也愿意赏脸来，他们为什么要吃老本，他们凭什么吃老本？

    这首以年代为题的歌，让他想起了那个年代的春晚，也让他重燃起了斗志。

    以后的春晚他不知道，但至少今年，他负责的这一次，不能平庸！

    当歌曲进入后半部分，两个的声音开始交替出现，继而奇迹般地重合在一起，演绎那段堪称华彩的段落。

    两种截然不同的音色，一个清越悠远，一个含糊贴近，竟能如此水乳交融，将那种求而不得、望穿秋水的意境推向了极致。

    那种跨越时空的呼唤，那种无声胜有声的深情，强烈地撞击著在座每一个人的心灵。

    廖玲突然理解了这种合唱设计的深意，它不只是两代歌手的碰撞，更是两种审美、两种情感表达方式的对话与融合。

    他们这次会议的争论点，其实就包含在这首歌里……

    这首《千里之外》近乎完美的结合了传统和流行，这种思路完全可以用在春晚的策划中。

    不是简单的是或否，而是找到二者之间真正的连接点。

    她感觉自己好像隔空被余惟上了一课，廖玲无奈地叹了口气，和她预料的一样。

    自己果然很喜欢这首歌啊。

    歌曲在「天涯之外」的悠长尾音中渐渐消散，最后一个音符落下后，会议室陷入了一种奇特的寂静，仿佛谁也不愿率先打破这余韵。

    「咳咳，我发现一个很有意思的点。」

    赵老师亮出了她刚刚在会议记录上写下的内容，短短几行竟都是拼音。

    「不知大家有没有发现，这首歌每一句结尾都是ai。」

    众人闻言一愣，「送你离开」「千里之外」「无声黑白」，「沉默年代」「或许不该」……

    好像还真是！

    赵茹筠脸上浮现出一种久违的、带著点顽皮的笑容，眼角的鱼尾纹都舒展了几分，看来她第一个发现了余惟的小巧思。

    「什么押韵狂魔？」

    廖玲一时间竟有些无奈，余惟写歌词已经到这种程度了嘛，在诗意十足的同时还能押得住韵。

    「《千里之外》……」总导演许真慢慢重复了一遍，像是在咀嚼这个名字的韵味。

    他的目光再次扫过全场，看到的是同样被震撼后的余韵和期待